- 博采众长,常做常新,是徐汉棠大师执着的工作态度。他继承了顾景舟大师的制作技法,吸取了明清几代大家的优秀风格,融入了自己的思想,积累形成了自己独特的风格。他说:"紫砂艺术作为一种境界是很高深的,可是作为一种造物方法,它又是很亲切的,它并不是简单的再现或摹仿自然,而是深深地将自我表现和审美观念蕴涵在作品中,作品是无声的语言,它会真实地流露出你的心声。"
- ⊙1987年香港办展,徐汉棠特设计制作了一把以海浪为壶身装饰,并嵌上珍珠以拟水珠的"碧海明珠壶",其装饰手法可谓开历代先例。
⊙1979年以红木镶嵌的手法,与徐秀棠、鲍仲梅合作,开创了紫砂嵌银丝装饰的先河,作品"十五头嵌银丝咖啡具"在当年全国陶艺展中深受好评,后被北京故宫博物院收藏。
⊙1980年,他又吸取青瓷开片手法,首次在紫砂壶上做出碎瓷效果的"四方开片冰纹壶",再度在全国陶艺展上获奖。
- 千古一绝 ——"汉棠盆"
- 推陈出新,别出一格。在紫砂创造中徐汉棠在继承传统的同时,另辟蹊径,开创了一片紫砂制作的新天地,独创的"汉棠盆"被誉为千古一绝。这些花盆大的有一只茶叶筒般大小,小的只有拇指大小。形状千姿百态,美不胜收。花盆有圆型、方型、多角型、几何型、线条型、浮雕型、嵌线型等多种形式,装饰手法五花八门,无所不有,每一根线条,每一个造型,都体现了徐汉棠的无边想象和艺术追求,就在这么小小的花盆上还有着许多美丽的装饰,其中不乏名人亲笔字画,人们在这些花盆上,可以见到一个大千世界,因为每一只花盆都是精美绝仑的艺术精品。
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上海盆景协会和上海的收藏家对徐汉棠的紫砂花盆最为钟情,他们为徐汉棠的每一只花盆都编了号,现已编到250几号。"不收汉棠盆,枉为收藏家"是上海收藏界的流行语。在宜兴,紫砂艺人高手如林,可是紫砂花盆却无人可以与"汉棠盆"比肩。